Studio Aoristico Matteo Lo Greco

Le sculture di Matteo Lo Greco uniscono radici mediterranee, ispirazione naturale e ricerca interiore. Forme dinamiche e astratte raccontano un linguaggio poetico che attraversa culture e paesaggi del mondo, dando vita a un’estetica unica e riconoscibile.

Dopo aver concluso il suo percorso universitario (scienze politiche) Matteo Lo Greco abbandonò la Sicilia e si trasferì a Lisbona per poter frequentare l’Accademia di Belle Arti. Nella capitale portoghese, oltre a dar finalmente sfogo al suo talento artistico, divenne un promettente allievo del pittore Hilario Lopes e dello scultore Antonio Durante con cui collaborò in diverse occasioni. Infine, entrò a far parte della Società Nazionale di Belle Arti del Portogallo.

Successivamente si stabilì a Venezia, dove aprì una galleria prima nei pressi della Fenice ed in seguito tra San Maurizio e Santo Stefano. In quelle sale iniziò ad esporre le sue opere per poi inserirsi nel panorama artistico locale ed estero, partecipando ad una lunga serie di eventi e di mostre. Le sue sculture bronzee, influenzate dalla cultura greca ed ispirate ai diversi aspetti dell’animo umano e delle forze naturali, iniziarono infatti a diffondersi nelle gallerie e nei musei americani (Los Angeles e New York), cinesi (Pechino e Shanghai) ed europei (Arte Fiera a Bologna, Gran Palais a Parigi e Ca’ Pesaro a Venezia). Tuttora i prodotti della sua arte astratta occupano con eleganza gli spazi espositivi di una nutrita schiera di collezionisti e di enti in diverse zone del mondo.

Nel 2021 Matteo Lo Greco ha infine deciso di inserirsi all’interno del contesto emiliano aprendo a Bologna una succursale della galleria veneziana. Questa sua scelta nasce dall’idea di legare la sua arte ad un territorio culturalmente ricco e dal desiderio di creare un luogo in cui poter dar vita ad un’avvincente interazione tra le sue opere e quelle di altri artisti. La seconda sede dello Studio Aoristico è effettivamente un’elegante estensione dall’associazione culturale di Matteo Lo Greco, che in pochi anni ha già organizzato un gran numero di eventi e di mostre. Tra queste ricordiamo quelle tenutesi a Ca’ Pesaro (2007) ed ai Magazzini del Sale di Venezia (2008).

• RICERCA E FILOSOFIA

L'arte di Matteo Lo Greco

In ciascun personaggio scultoreo, astratto e volante del maestro Matteo Lo Greco troviamo svariati riferimenti al mondo ellenico. Queste figure danzanti rappresentate dallo scultore sono impregnate di sapore filosofico, di Magna Grecia, dove il maestro è nato e cresciuto, dove tutto ebbe inizio.

L’arte del maestro è presente fisicamente in tutto il globo, ed oltre l’anima greca, i suoi volti sono tratti da molteplici culture, religioni ed usanze. È possibile contemplare le sculture bronzee di Lo Greco tra i giardini innevati dell’Austria, della Francia, della Germania, della Norvegia o nei caotici quartieri di Los Angeles, di New York e di Toronto, fino ad arrivare in Cina.

La sua fonte d’ispirazione proviene, oltre che da un innato bisogno di esprimersi in arte plastica, soprattutto da Madre Natura, in tutta la sua potenza ed in ogni suo momento. Talora è la Notte (la Pigra) a suggerire pensieri profondi e rivelatori, portando con sé la Luna (la Gorgonia) che tenta gli occhi umani con immagini profondamente personali ed oniriche, a volte è invece la Primavera (la Fiorente) che con il suo manto di colori e di sapori diffonde la propria armonia nella mente e nello spirito a tratti annebbiato. Ma, se il fiore si osserva solo da lontano e lo si considera semplicemente come un gambo e dei petali, il tocco della Fiorente è del tutto inutile.

In quanto la natura di per sé può risultare grande maestra di vita e narratrice di storie incredibili. Unicamente l’occhio infallibile dell’artista può vedere dentro ad un fiore un mondo intero. Gli artisti sono lupi solitari, avventurieri che riescono a viaggiare anche dal divano di casa, capaci di cogliere l’essenziale e renderlo confuso, un regalo che non può essere scartato.

Citando ora il maestro Lo Greco:

Gli studi

Esposizioni nei musei